Данные пяти лет по поисковым запросам Google были проанализированы и, основываясь на этих результатах, был создан список из 10 самых популярных картин в мире. Ниже представлен список и еще пять картин, которым не хватило немного внимания.

«Мона Лиза»

Автор: Леонардо да Винчи
Дата создания: 1503-1505 года
Где посмотреть: Лувр (Париж)

Неудивительно, что самой известным произведением искусства в мире является женщина с загадочной улыбкой – «Мона Лиза», полное название – «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо». Улыбка является одной из самых знаменитых загадок картины.

Натурщицей считается Лиза Герардини, она была женой флорентийского купца Франческо дель Джокондо, но эксперты в этом не уверены. Он действительно представлял собой инновацию в искусстве – картина является самым ранним известным итальянским портретом. Картина находится в Лувре с 1804 года.

 Фреска «Тайная вечеря»

Автор: Леонардо да Винчи
Дата создания: 1495-1498 год
Где посмотреть: Santa Maria delle Grazie (Милан, Италия)

Эта монументальная роспись в виде фрески руки Леонардо да Винчи, изображающая сцену последней трапезы Христа со своими учениками, была создана в 1495—1498 годы в доминиканском монастыре Санта-Мария-делле-Грацие в Милане.

Леонардо – оригинальный человек эпохи Возрождения и является единственным художником, который появляется в этом списке дважды. Картина на самом деле представляет собой огромную фреску – 4,6 метра в высоту и 8,8 метра в ширину, что делает ее впечатляющим произведением искусства. Фреска пережила вторжение наполеоновских войск и бомбардировки во время Второй мировой войны.

«Звёздная ночь»

Автор: Винсент Ван Гог
Дата создания: 1889 год
Где посмотреть: Музей современного искусства (Нью-Йорк).

Одна из наиболее известных картин нидерландского художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога. Представляет вид из восточного окна спальни Ван Гога в Сен-Реми-де-Прованс на предрассветное небо и вымышленную деревню. Картина написана в июне 1889 года, а с 1941 года хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

Это абстрактная живопись является характерным примером новаторского и смелого использования толстых мазков кисти Ван Гога. Яркие голубые и желтые цвета картины, а также мечтательная и спокойная атмосфера интригуют почитателей искусства уже на протяжении многих десятков лет.

 «Крик»

Автор: Эдвард Мунк
Дата создания: 1893 год
Где посмотреть: Национальный музей (Осло, Норвегия — открытие в 2020 году) и Музей Мунка (до мая 2020 года).

Картина, кстати не одна, а это целая серия работ, созданная в промежутке между 1893 и 1910 годами норвежским художником-экспрессионистом Эдвардом Мунком. На них изображена кричащая в отчаянии андрогинная человеческая фигура на фоне кроваво-красного неба. В 1895 году Мунк создал литографию на тот же сюжет.

«Крик», как эмблема экспрессионизма, служит своего рода прелюдией к искусству XX века, предвещая ключевые для модернизма темы одиночества, отчаяния и отчуждения. Словно бы заглянув в грядущее столетие мировых войн, революций и экологических бедствий, автор, кажется, отрицает саму возможность какого-либо их преодоления или трансцендентности.

Серия картин находится в Национальном музее и музее Мунка, а в 2012 году одна из пастелей была продана на аукционе почти за $120 млн.

 «Герника»

Автор: Пабло Пикассо
Дата создания: 1937 год
Где посмотреть: Museo Reina Sofía (Мадрид)

Картина Пабло Пикассо, написанная в мае 1937 года по заказу правительства Испанской Республики для испанского павильона на Всемирной выставке в Париже. Тема картины, исполненной в манере кубизма и в чёрно-белой гамме, — бомбардировка Герники, произошедшая незадолго до этого, а также ужас апрельской испанской революции (1931) и Гражданской войны в Испании (1936—1939). Картина имеет отличительный стиль Пикассо, и его непоколебимое рассмотрение ужасов войны сделало ее неотъемлемой частью культуры и истории 20-го века.

Картина была перенесена в Метрополитен-музей современного искусства в Нью-Йорке во время Второй мировой войны для сохранности. Пикассо попросил продлить ее пребывание до тех пор, пока демократия не вернется в Испанию. Картина окончательно вернулась в Мадрид в 1981 году, через шесть лет после смерти испанского диктатора генерала Франсиско Франко.

«Поцелуй»

Автор: Густав Климт
Дата создания: 1907-1908 годы
Где посмотреть: Музей Верхнего Бельведера (Вена, Австрия)

Полотно принадлежит к периоду творчества Климта, названному «золотым»: в это время художник много работал с золотым цветом и настоящим листовым сусальным золотом. Чувствуется дух византийского влияния, прекрасные декоративные одежды, в которые облачены влюбленные, и аллегорическое утверждение о том, что любовь лежит в основе человеческого существования – все это завораживает и приковывает взгляд к этой работе.

 «Девушка с жемчужной серёжкой»

Автор: Ян Вермеер
Дата создания: 1665 год
Где посмотреть: Маурицхейс (Гаага, Нидерланды)

Эту картину голландского художника Яна Вермеера часто называют северной или голландской Моной Лизой. По одной из версий, художник изобразил на полотне собственную дочь Марию. В любом случае очевидно, что это необычный портрет. Художник попытался запечатлеть момент, когда девушка поворачивает голову в сторону зрителя к кому-то, кого она только что заметила. В соответствии с названием, внимание зрителя фокусируется на жемчужной серёжке в ухе девушки. В настоящее время ряд исследователей ставит под сомнение, что на картине изображена жемчужная серёжка. Для натурального жемчуга размер слишком велик, это может быть фальшивый жемчуг из венецианского стекла или перламутра. Кроме того, не видно петли или подвески, за которую «жемчужина» крепится к уху. Яркий белый блик вверху «серёжки» может быть деформацией при одной из реставраций картины.

 «Рождение Венеры»

Автор: Сандро Боттичелли
Дата создания: 1485 год
Где посмотреть: Le Gallerie Degli Uffizi (Флоренция, Италия)

Картина итальянского художника тосканской школы Сандро Боттичелли иллюстрирует миф рождения Венеры, где обнажённая богиня плывет к берегу в створке раковины морского гребешка, подгоняемого ветром. В левой части картины Зефир в объятиях своей супруги Хлориды дует на раковину, создавая ветер, наполненный цветами. На берегу богиню встречает одна из граций.

В настоящее время картина хранится в галерее Уффици, Флоренция.

«Менины»

Автор: Диего Веласкес
Дата создания: 1656 год
Где посмотреть: Музей Прадо (Мадрид)

Картина Диего Веласкеса, написанная в 1656 году. Одна из самых знаменитых картин в мире, ныне хранящаяся в музее Прадо.

Полотно изображает сцену написания Веласкесом совместного портрета испанского короля Филиппа IV с его супругой и племянницей Марианной Австрийской в присутствии их дочери инфанты Маргариты Терезы со свитой. Сложная и загадочная композиция картины поднимает вопросы об иллюзии и реальности, а также о неопределённости связи между зрителем и персонажами.

Фреска «Сотворение Адама»

Автор: Микеланджело
Дата создания: 1508-1512 годы
Где посмотреть: Сикстинская капелла (Ватикан)

Самая известная работа известного художника Микеланджело занимает большую часть потолка Сикстинской капеллы – вы должны посмотреть вверх, чтобы увидеть его. Фреска является четвёртой из девяти центральных композиций потолка Сикстинской капеллы, посвящённых девяти сюжетам книги Бытия. Фреска иллюстрирует эпизод: «И сотворил Бог человека по образу Своему». Эта картина изображает Бога и Адама с распростертыми руками, их пальцы почти соприкасаются. Это одно из самых тиражируемых изображений в истории.

Потолок Сикстинской капеллы потускнел от многовекового воздействия свечного дыма и после долгой реставрации в 1989 году, люди были потрясены, увидев яркие цвета, которые Микеланджело первоначально использовал в работе.

Еще пять картин, которые не попали в список:

11. Картина «Американская готика» американского художника Гранта Вуда, созданная в 1930 году. Один из самых узнаваемых образов в американском искусстве XX века. Хранится в художественном институте Чикаго.

12. Серия «Кувшинки», состоящая приблизительно из 250 картин французского художника-импрессиониста Клода Моне (1840—1926), выполненных в технике масляной живописи. Картины, изображающие цветник усадьбы Моне в Живерни, составляли главный предмет творческих усилий художника в последние тридцать лет его жизни. Многие из работ были созданы, когда Моне уже страдал от катаракты. Картины представлены в различных музеях мира.

13. «Постоянство памяти», картина написана в 1931 году, и это одна из самых известных картин художника Сальвадора Дали. Находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке с 1934 года.

14. «Ночной дозор» – название, под которым традиционно известен групповой портрет Рембрандта «Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга», написанный в 1642 году. Картина находится в Государственном музее Амстердама.

15. «Сад земных наслаждений» — самый известный триптих Иеронима Босха, получивший своё название по теме центральной части, посвящён греху сладострастия — Luxuria. Оригинальное название этой работы Босха доподлинно неизвестно. В целом, ни одно из имеющихся на сегодняшний день толкований картины не признано единственно верным. Большинство теорий о значении картины развиты в XX веке. Где посмотреть – Музей Прадо, Мадрид.

Фото превью /  «Мона Лиза» / Леонардо да Винчи

10 самых известных картин в мире